Nous avons le plasir de vous convier toutes et tous à l'inauguration de L.A. GALERIE, galerie d'art contemporain du Lycée Anguier.
L'inauguration aura lieu à 17H30.
L'entrée est libre.
L'exposition qui sera présentée sera une exposition du plasticien Samuel Buckman, plasticien vivant à Caen. Ceci dans le cadre du dispositif De Visu. Dispositif initiée par la DRAC Normandie et l'Académie de Normandie.
PROGRAMMATION PRÉVISIONNELLE L.A. GALERIE, GALERIE DU LYCÉE
A - 1 octobre/ 21 octobre
Samuel Buckman/ Dispositif de Visu
https://samuel-buckman.tumblr.com/
B - 15 Novembre / 15 décembre
Samuel Martin / Dispositif de Visu
http://www.samuelmartin.net/
C - 14 janvier /4 mars 2022 – l’artiste et l’engagement
Terminale spécialité arts plastiques
D - 25 février / 8 mars 2022 - Maison Moi
Première spécialité arts plastiques ou DE VISU
E -15 Mars/ 8 avril 2022
Florim Hassani
F- 28 avril au 7 mai 2022
Seconde option arts plastiques
G - 9 mai au 15 juin 2022
A mon image/ retour ateliers menés avec et par Jeanne Dubois Pacquet dans le cadre du dispositif REGARDS avec les élèves de première spécialité arts plastiques.
https://jeanneduboispacquet.com/
Présentation de la micro-édition réalisée suite aux ateliers et aux interventions artistiques de
Un partenariat avec le Centre photographique Rouen
Année 2022/2023
A- 9 Septembre/ 29 septembre
Exposition DE VISU 1- Christophe HALAIS
B- 8 octobre / 11 novembre
Exposition DE VISU 2 - Alexandra FLEURANTIN
C – 15 Novembre/ 16 décembre
Exposition de Christian Tangre
En complément de l’exposition à la Chapelle du collège des Jésuites de Eu
https://www.christiantangre.fr/
D -D’ici vers l’ailleurs (titre provisoire) – Janv/ février 2023
Exposition collective des anciens élèves ayant fait des études supérieures dans les métiers de la création
E- Exposition DE VISU 2 - Mars
F- Jumelage et résidence exposition au lycée. (avril/mai) Exposition Sylvie Ruaulx
Autour de la représentation du travail, du monde de la production industrielle
G- Let it be
Exposition collective des artistes ayant été invités à la Chapelle du collège ou au lycée dans le cadre du Printemps de Poètes
Jérôme Letinturier, Pierre Alexandre Remy, Olivier Michel, Collectif HSH, Kacha Legrand, Delphine Pouillé, François Cavelier
BIOGRAPHIE
Samuel Buckman est né en 1972 à Saint-Omer, à l’orée des marais de l’Audomarois où l’on cultive encore des chouxfleurs et des artichauts – deux fleurs qu’il aime cuisiner et manger. Après une vingtaine d’années passées dans un trou noir, il naît une seconde fois en 1992, lorsqu’il entre à l’École des Beaux-Arts de Dunkerque.
Il vit maintenant à Caen, en Normandie, et s’évade quelques fois à la découverte de nouveaux horizons, même s’il conserve au fond de lui un grand attachement aux paysages du Nord. Il aime travailler avec d’autres pour expérimenter de nouvelles énergies, comme au sein du collectif d’artistes CLARA, ou avec la danseuse et chorégraphe Viviana Moin avec qui il explore le champ de la performance, et esquisse d’autres formes de dialogue artistique avec des autrices comme Perrine Le Querrec, Mélanie Leblanc ou Albane Gellé. Il aime aussi les résidences artistiques qui sont prétextes aux rencontres pour enrichir et déplacer ses projets.
Lorsqu’il est seul, il marche dans des zones portuaires, des chantiers désaffectés ou à travers champs, comme dans les films de Bruno Dumont. Durant ses déambulations, il filme la danse des objets inertes que le vent anime, ramasse des objets rebuts, clous rouillés, cornets de frites, tessons de céramique et billes en tout genre porteurs d’un « potentiel possible ». Il dessine chaque jour, sans préméditation. Chaque dessin est un cri. Ses oeuvres sont autant de prélèvements de vie, aléatoires parfois, tranquillement fragiles.
« ... toute l’invention consiste à faire quelque chose de rien.» Racine, Préface de Bérénice
Me défiant de l’image, je m’attache à créer les conditions de la vue : rester entr’ouvert pour espérer (risquer) entrevoir le monde. Je travaille sans préméditation, dans l’élan d’une promenade, en récoltant des objets rebuts, en me laissant traverser par une rencontre ou un mot... Je demeure dans une économie, tant de l’objet, du regard que du geste. Les matériaux sans valeur - des médicaments devenus substances à dessiner, des clous rouillés assemblés en sculpture, une poutre, de la cendre, un cageot, une pièce de puzzle - une fois reconsidérés par et dans le geste, constituent la matrice d’une recherche plastique poursuivant la modestie des formes au détriment du manifeste. Ces formes toujours modestes rejoignent tantôt le champ de l’installation, de la sculpture, quand il ne s’agit pas de photographies, de vidéos ou de dessins. Le geste, résolument, ouvre. Depuis 2012, j’éprouve et explore un travail de dessin au quotidien, dans une forme de commande adressée à moi même : réaliser un dessin par jour et le publier. Ces feuilles constituent autant de traces de ce qui surgit ou s’enfuit, de ce qui advient ou disparait, de ce qui nous traverse. Elles offrent quelques fragments ou sédiments d’un monde qui n’apparait que dans l’instant suspendu d’une vision. Modestes et discrètes, les formes que je propose s’efforcent de révéler autant de points sensibles, à l’image du punctum évoqué par Roland Barthes, cet élément qui part de l’œuvre « comme une flèche, et vient me percer », envisagé encore comme «piqûre, petit trou, petite tache, petite coupure – et aussi coup de dés». Fin 2019, j’ai initié une nouvelle voie de recherche, une ouverture à la peinture que depuis longtemps je m’étais formulée, revenant à une pratique que j’avais mise de côté lors de ma troisième année à l’école des beaux-arts en 1994 au profit de la photographie, de la vidéo, du volume et du dessin.
Je peins comme je dessine chaque jour, dans une forme d’attention aiguë doublée ici d’une lenteur essentielle, vecteur d’une sédimentation nourrie de tensions, de soulèvements, de télescopages, de réminiscences, de projections, d’inconnues. Mes premières peintures se nourrissent de bruissements et de ruminations de notre monde contemporain, dans un partage avec la pensée d’auteurs et de chercheurs travaillant sur des notions en mouvement, récurrentes et pourtant en perpétuelle mutation : la pauvreté, le travail, la fragilité du vivant, les flux migratoires, l’impermanence... Mon travail s’élabore également d’un rapport ouvert au langage, politique, poétique, équivoque. La graphie des mots a laissé les formes du dessin advenir au- devant de glacis superposés, premier pas vers la géologie de la peinture.
PARCOURS ARTISTIQUE
Expositions personnelles (sélection)
2021 - Un jour est un dessin, Lycée Henri Cornat, Valognes 2020 - Ce peu et tout chavire, Bibliothèque, Hérouville-Saint-Clair 2019 - Rôder dans sa tête, Lycée Malherbe, Caen
- Invisible remarquable, Université Mont-Saint-Aignan, Rouen - Enlightenment, La machine à musique et Atelier Christophe Massé, Bordeaux - Résidu, Galerie Samdi, Caen
2017 - Les indigents, Musée d’Art, Histoire et Archéologie, Évreux (RÉSIDENCE) - L’écriture des choses, La Brasserie, Foncquevillers (RÉSIDENCE) - Secousses, Rhapsodie VI (performance), La Brasserie, Foncquevillers - Le monde en marche (performance), Musée des beaux-arts, Caen
2016 - Évreux, année zéro, Musée d’Art, Histoire et Archéologie, Évreux (RÉSIDENCE) - Protocole/protocol, Galerie Rivoli, Bruxelles, Belgique
2015 - Infime, La Villa La Brugère, Arromanches - Plein jour - CIAC, Bourbourg (RÉSIDENCE)
2014 - La città idéale (avec Michel Couturier), Été 78, Bruxelles, Belgique - De loin, Galerie L’aquarium, Valenciennes (RÉSIDENCE)
- Dessins élémentaires, Bibliothèque, Valenciennes (RÉSIDENCE / ÉDITION)
- Sous cet angle, Lycée Jean Rostand, Roubaix 2013 - L’amanuesis (performance), Atelier Millefeuilles, Nantes 2012 - (Ré)-Interprétation / Glissements, Musée Sandelin, Saint-Omer (RÉSIDENCE / ÉDITION)
- ANTI-TRIOMPHE (performance), Musée Sandelin, Saint-Omer 2011 - Interprétation, Espace 36, Saint-Omer (RÉSIDENCE)
- Encore heureux, Hôtel Mermoz, Paris
- VRAIMENT, asso. art en sociétes, Lille Art Fair, Lille 2010 - Impacts, Bibliothèque Universitaire, Valenciennes
- Je culpabilise (performance), Galerie L’H du Siège, Valenciennes 2009 - Percées, Musée des Beaux-Arts, Valenciennes 2008 - État second, Galerie Olivari-Veys, Bruxelles, Belgique
- 1039,35 km, Galerie Aperto, Montpellier 2007 - La semaison, 1% artistique, Médiathèque L’albatros, Armentières (RÉSIDENCE)
Expositions collectives (sélection)
2021 - ZIGZAGarchi/tectures, L’atelier du soleil, Fraissé des corbières - Cousins voisins, Curator Jacques Bonnaffé, La plus petite galerie du monde (ou presque), Roubaix
2020 - Serendipity, Projet éditorial de Septembre Tiberghien, Éte 78, Bruxelles, Belgique - Subtilement jaune, Galerie des Sens, Caen
2019/20 - Jeux de balles, jeux de ballons, Curator Philippe Piguet, Musée de Tessé, Le Mans - Liberté ! L’éternelle reconquête, Archives Bordeaux Métropole
2019 - Pourquoi faire / Pour quoi faire, Été 78, Bruxelles, Belgique - Invincibles, Curator Emmanuel Aragon et M-S Barrère, Archives Bordeaux Métropole - Sans interdit, L’Hôtel-Dieu, DRAC, Rouen
2018 - MURS, Musée des Beaux-Arts, Caen - Strangelove, La Plate-Forme, Dunkerque
- De visu, Abbaye aux Dames, Caen 2017 - The Way Objects Go, L’Œil d’Oodaaq, Centre culturel, Belgrade
- Ce matin, le soleil ne s’est pas levé, Le Granit, Belfort
- Plus c’est facile, plus c’est beau, FRAC, Montpellier 2016 - Pages Blanches, Galerie de Médicis, Paris
- Si vous n’aimez pas la mer, Galerie Les Limbes, Saint-Étienne
- Not really really, Frédéric de Goldschmidt Collection, Bruxelles, Belgique 2015 - Les yeux mi-clos, Commissariat Christophe Veys, Josza Gallery, Bruxelles, Belgique
- Pages Blanches, Galerie LA PLACE, Barcelone, Espagne 2014 - TILMAN/BUCKMAN, Galerie Aperto, Montpellier (ÉDITION) 2013 - Retours de mer, Musée des beaux-arts, Dunkerque
- Taken, contemporary drawing, Jan Colle Gallery, Gand, Belgique 2012 - Traits contemporains, École d’art et Espace 36, Saint-Omer
2011 - Souffles, La verrerie de La Rochère et École d’art de Besançon - Bird eye’s view of...,, Insice et Musée des Beaux-Arts, Charleroi, Belgique
2010 - Tenir debout, Musée des Beaux-Arts, Valenciennes
Poésie
2017 - Des riens, Éditions Potentille 2022 - Ce peu et tout chavire, Éditions Exopotamie, Collection Échos
- 1% artistique pour la Médiathèque L’albatros de la ville d’Armentières - Musée d’Art, Histoire et Archéologie de la ville d’Évreux - FRAC Occitanie - Montpellier - FRAC Bretagne - Rennes
Commandes / Collections Publiques
Commissaire d’exposition
- Les Amis du FRAC des Hauts de France - Dunkerque - Artothèque, Caen - Bibliothèque Municipale de la ville de Valenciennes
2022 - La Rencontre, Théâtre La comédie, Caen 2020 - Ailleurs Ici Maintenant, Espace Séraphine Louis, Clermont de l’Oise (LIVRET)
Avec Collectif CLARA : Emmanuel Aragon, Samuel Buckman, Virginie Delannoy, Gilles Picouet
2021 - Devenir charpente, La Maréchalerie, Versailles 2020 - Porter nos oreilles au cœur, TRAM Réseau art contemporain Paris/Île-de-France 2019 - Jamais au dessus, ni même en dessous, éventuellement un peu à côté, mais toujours là,
Pôle de recherche Contrat Social, ISBA, Besançon 2018/19 - Procession des bois flottés, Villa La Brugère, Arromanches (RÉSIDENCE) 2016 - Dans la grande forêt l’appel soulever au risque de se perdre, SousLaTente, Bordeaux 2014 - Avec force de vie, La Plate-Forme, Dunkerque (ÉDITION) 2012/13 - HABITER, La Plate-Forme, L.A.A.C., BES, Frûctose, Dunkerque 2008 - Sans préméditation, Centre d’Art Contemporain Passages, Troyes 2005 - Affinités, Le pavé dans la mare, Salines Royales d’Arc et Senans (livret)
Avec Collectif Atelier Réalité : Samuel Buckman, Marianne Dupain, Ettore Labbate, Nyima Leray
2021 - Les jonquilles, Musée des Beaux-Arts, Caen 2021 - Essentiel.le, FRAC Normandie, Caen
Avec Viviana Moin : chorégraphe/danseuse
2013/2015 - Minotaure, Performance présentée dans des musées, théâtres et festivals de danse (Festival Plastique Danse Flore, Festival FRASQ, Festivl Jerf Off, Musée de la Chasse et de la Nature, Théâtre Le Phénix, Théâtre le Citron Jaune, Galerie L’H du Siège)
Formation
2012 - Stage pluridisciplinaire sous la direction de Christian Rizzo, DRAC Hauts-de-France 1997 - Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique, École des beaux-arts Dunkerque
Sites
- samuel-buckman.tumblr.com - unjourestundessin.tumblr.com - dessinselementaires.tumblr.com - lesjumeauxdelart.tumblr.com Collectif CLARA - collectifclara.eu Collectif Atelier Réalité - collectifatelierrealite.tumblr.com Avec Viviana Moin - minotaure75.tumblr.com
Le projet de pérenniser une galerie au lycée est un outil culturel pédagogique
Cet outil permettra :
- De communiquer sur le Pôle d’excellence du lycée au niveau du grand public.
- De faire le lien 3ème collège / 2 lycée plus facilement, en invitant les enseignants d’arts plastiques des collèges du secteur à venir visiter les expositions, ainsi les élèves pourront découvrir les réalisations des élèves du lycée et le dynamisme de la section.
-Grâce à sa proximité avec l’entrée publique cotée rivière, cela permettra d’ouvrir la galerie au public de la vallée, sur des créneaux précis. Les expositions étant « gardés » par des élèves en arts plastiques, volontaires et responsables.
- De créer des événements ouverts au public lors des vernissages.
- De permettre aux options du lycée de créer des événements en soirée.
- De présenter des expositions Langue et culture de l’antiquité/arts plastiques
- De faire le lien avec la ville de Eu et ses lieux d’expositions.
- En construisant des expositions en partenariat avec la ville qui pourrait faire un écho en présentant une autre partie des œuvres des artistes ( Ex : le travail de l’artiste Christian Tangre intéresse la ville de Eu pour une exposition à la chapelle du collège des Jésuites en 2022).
- En programmant des événements de courte durée, en lien avec le programme culturel de la ville ( Soirée performance théâtrale, lecture de poésie, concerts en petit comité…
- En intégrant la Galerie dans les événements ponctuels du lycée (portes ouvertes/Nuit vidéo).
En étant un outil pédagogique pour les élèves inscrits en arts plastiques au lycée.
- De présenter plus régulièrement des expositions des travaux des élèves et de fait en les confrontant à une des problématiques de la réforme des programme du lycée, à savoir la monstration de l’œuvre.
- De travailler sur le collectif dans le cadre d’expositions collectives d’élèves.
- D’envisager l’ensemble des métiers associés à un lieu d’exposition, la présentation de l’œuvre, la médiation sur l’œuvre, la communication autour d’un événement culturel.
- De présenter le travail d’artistes en résidence au lycée (Sylvie Ruaulx en 2022/2023)
